LA MÚSICA

Este blog nos llevará a realizar un recorrido por la música a través de la historia del arte. Es importante conocer la música porque a través de los tiempos se ha catalogado como una de las grandes artes. El recorrido comenzará en el arte prehistórico y terminará en el arte del siglo XX. Comencemos .

La materia musical es el sonido. La intensidad es la fuerza con la que se produce, la altura permite considerar al sonido grave o agudo, de la duración depende el tiempo más o menos prolongado que alcanza y por timbre se entiende la sonoridad característica de un instrumento o de una voz.

De la utilización que se haga del sonido dependen el ritmo, la melodía y la armonía. Los esquemas que se establecen entre varios sonidos para construir un sistema la proporcionan las distintas formas musicales que pueden ser instrumentales y vocales.

Los instrumentos (como el violín, la trompeta) tocados por un número de músicos (trío, cuarteto, orquesta) suelen estar a las órdenes de un director responsable de la interpretación de una composición musical.

ARTE PREHISTÓRICO

Es el periodo del desarrollo cultural de la humanidad luego de la aparición de la escritura. Se divide en la Edad de Piedra y en la Edad de Bronce.

En la Edad de Bronce, más exactamente en la Edad de Hierro, se afirma que la música tuvo en la prehistoria un papel importante.
La música vocal e instrumental debió tener una orientación de tipo eminentemente religiosa, asociada a los ritos y las danzas.

ARTE EGIPCIO

Se desarrolló durante unos 3000 años, logrando mantener una cierta unidad estilística.

Aquí la música se comienza a desarrollar cuando los dioses gobernadores de Egipto como Osiris se expresaban a través del canto.

La música vocal e instrumental tuvo para los egipcios una excepcional importancia. Éstos asociaban un instrumento a la figura de cada uno de sus dioses. La música esta presente en todos los momentos religiosos y tenían un carácter mágico, relacionado con el sistema de estrellas y planetas. Los sacerdotes invocaban a la divinidad con sus cantos, acompañándose de los instrumentos (símbolos del poder).

La música profana también tuvo un gran desarrollo: había cantores, instrumentistas y danzantes. También se afirma que la música aparece asociada a acontecimientos de carácter militar.

EL ARTE DE MESOPOTAMIA Y PERSIA

Los fundadores del estilo artístico mesopotámico fueron los sumerios. La diversidad étnica de los pueblos mesopotámicos y el hecho de que su forma de vida predominante era el pillaje bélico imposibilitaron el establecimiento de una homogeneidad cultural duradera.

En Mesopotamia y Persia la música era practicada principalmente por mujeres (sobretodo por bailarinas). Los músicos, que no eran muy numerosos, estaban encargados de los poemas y cantos épicos.

Los instrumentos principales eran la lira, la flauta, los tamboriles y sobretodo el laúd (luego se convirtió en el instrumento más importante de los pueblos islámicos).

ARTE GRIEGO

Se divide en el arte prehelénico y en el arte helénico.
En el helénico el arte se divide en tres etapas: la arcaica, la clásica y la ática- helenística. Su momento de mayor esplendor se sitúa en el periodo clásico, en tiempos del gobernante Pericles.

La música en la antigua Grecia siempre estaba asociada a un texto, y a veces a la danza. Tenían también un sentido mágico y religioso.

En la Grecia Jónica nació un movimiento poético- musical que desarrolló el canto coral y en el que se destacaron Píndaro y Estesícoro.

En Atenas, durante el periodo clásico, la música desempeñó un papel muy importante en las tragedias y comedias de Esquilo, Sófocles, Eurípides…
En la teoría musical, Pitágoras, Platón y Aristóteles realizaron estudios que han fundamentado toda la música posterior.

ARTE ROMANO

La originalidad del arte romano es muy discutida. Se les concede a los romanos una sensibilidad artística menos rica que a los griegos. Desde un punto de vista estético se puede decir que los romanos asimilaron el estilo griego- helenístico y los adaptaron a sus propias necesidades.

Las características de la música son similares a las griegas. Queda constancia de una peculiaridad: todas las tragedias iban precedidas de una breve introducción instrumental.

Son numerosas las pinturas y relieves de tema musical y se sabe que algunos emperadores (como Nerón y Adriano) cultivaron la música vocal e instrumental.

ARTE PALEOCRISTIANO

Es el arte cristiano primitivo que se desarrolló en los territorios del Imperio Romano entre los siglos III y VI. Se distinguen dos etapas: una primitiva y clandestina, y la otra posterior al acta de reconocimiento del cristianismo como religión oficial firmada por Constantino.

La tradición grecorromana, unida a una importante influencia hebrea, permitió desarrollar una música cristiana con la que los fieles seguían la plegaria.

Continua...

ARTE BIZANTINO

El Imperio Bizantino nació cuando Constantinopla estableció la capital en la ciudad de Bizancio. Más tarde se llamaría, en su honor, Constantinopla.
El arte bizantino representa la continuidad de la cultura grecorromana en los países del Mediterráneo oriental. Es un arte que fusiona elementos griegos, latinos, orientales y cristianos.

La música en sus orígenes se destaca por sus influencias griega, siria y Armenia. Al principio se transmitía por tradición oral. Los autores más importantes fueron: Andrés, Germán, Juan Damasceno, Siceota, Elías Patriarca, Esteban y Teodoro Studita.

ARTE PRERROMÁNICO

Es el estilo propio de la Europa Occidental. Su punto de partida se encuentra en el contacto de la personalidad artística de los pueblos bárbaros con las aportaciones culturales del Imperio romano.

Con la evolución de las ceremonias litúrgicas de la iglesia latina de rito romano y tras la reorganización que se atribuye a San Gregorio Magno, dio como resultado una música enormemente ligada a la teoría de los antiguos griegos: el canto gregoriano.

Sus principales características son la monodia (a una sola voz y sin acompañamiento instrumental), el ritmo libre y su carácter coral (se excluía toda intervención femenina).

ARTE ROMÁNICO

La dominación arte románico engloba la producción artística del Occidente europeo durante los siglos XI y XII, inmediatamente después del desarrollo del arte prerrománico en los países invadidos por los pueblos bárbaros.

En la música el arte gregoriano siguió su evolución dentro de la iglesia. En la música religiosa, con los cambios económicos y el comienzo de las lenguas vulgares, hizo aparición un nuevo tipo de música. Esta nueva música se caracteriza por su carácter profano (no religioso), por el acompañamiento instrumental y por los principios de polifonía (canto a varias voces).

ARTE GÓTICO

Se designa a todo el arte de la Edad Media. El gótico surgió en Francia en el siglo XI. Las primeras innovaciones arquitectónicas que marcan la aparición de este estilo pueden situarse en la región central francesa. El arte gótico tuvo su auge cuando se comienzan a construir las grandes iglesias de este estilo.

En la música de los siglos XII y XIII el carácter profano se pone de relieve, alejándose definitivamente de la música religiosa. Los temas humanos, sobretodo el amor, predominan en las composiciones de los trovadores que cantan en dialecto francés.

ARTE DEL EXTREMO ORIENTE

En la India la música está vinculada a la religión y a la filosofía. Las formas musicales más antiguas se remontan a los textos sagrados (son himnos que siguen la entonación y el ritmo en función del texto). La música instrumental es improvisada durante las ejecuciones, pero se basa en esquemas de referencia preestablecidos.

ARTE ISLÁMICO

Aparece en la escena histórica el pueblo árabe, introduciendo un estilo artístico que, nacido bajo la influencia bizantina y gracias a la rápida expansión militar, alcanzó en pocos años una difusión geográfica.

La música árabe se basa en el sistema griego pitagórico. La edad de oro de la música árabe tuvo durante el reinado de los abatidas. Tras la decadencia política y militar fue suplantada poco a poco por la procedencia turca.

ARTE RENACENTISTA

Surge En Italia y es donde se desarrolla un fuerte proceso de liberación de la individualidad del artista. Con las guerras que sufrió Italia muchos artistas italianos emigraron y su exilio sirvió para propagar el estilo renacentista por toda la geografía de Europa occidental.

En el Renacimiento la polifonía alcanza su máxima perfección, nace el madrigal (con textos profanos) y se desarrolla la música instrumental.
En España la música de este periodo es de lo más importante de su historia, está determinada por el espíritu religioso.
En Alemania la reforma protestante impulsada por Lotero tuvo en lo musical una manifestación peculiar: el Coral (un canto a varias voces en el que el ritmo es muy marcado y la melodía destaca con claridad el texto.

Continúa...

ARTE BARROCO

Se aprecia una tendencia hacia lo decorativo, un abandono de las reglas de la estética clásica, una búsqueda de originalidad, un predominio de la fantasía sobre la realidad y un gusto por la ampulosidad.

En el aspecto de la música aparecen figuras importantes como: Jean Philippe Rameau, Christoph Gluck, Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart. Con Mozart la melodía toma una gran importancia, se realza con claridad y belleza. En la opera es el creador de un propio estilo (La Flauta Mágica y el Don Juan).

ROMANTICISMO Y REALISMO

El romanticismo preconiza un culto a los sentimientos, una adoración a la sensibilidad y a la sensualidad.

El realismo surge como oposición al idealismo de clásicos y románticos y propone buscar el reflejo de la realidad objetiva y la descripción de la naturaleza y de la vida cotidiana.

En la música sobresalen figuras como: Ludwig Van Beethoven, Félix Mendelssohn, Robert Schumann, Hector Berlioz, Federico Chopin, Richard Wagner, Giuseppe Verdi, entre otros.

ARTE DEL SIGLO XX

En España la música alcanzó un desarrollo notable. En México el nacionalismo tuvo una importancia en las obras de Manuel Ponce y Carlos Chávez. En la segunda mitad del siglo XX nace la música concreta (producida con objetos tenidos hasta entonces como extramusicales, se destacan Pierre Schaeffer y Pierre Enry.